Mostrando entradas con la etiqueta Película recomendada. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Película recomendada. Mostrar todas las entradas

miércoles, 26 de septiembre de 2018

“El Señor de las Moscas” ¿Supervivencia o un juego de niños?




Basada en el libro del mismo nombre, “El Señor de las Moscas” es una película de 1990. Ya sé que hubo una adaptación antes hecha en 1961, pero a la que le di un visionado fue a la del 90, Y por supuesto en este análisis hablaré de la película, no del libro, aunque sugiero ver ambos.

En análisis anteriores míos, hice mención a esta película, en el cual mencionaba que no pude categorizarla como una buena o mala película. Sin embargo la película se me quedó grabada en la cabeza y por mucho tiempo no dejé de pensar en ella. Me resultó tan cruda, tan incómoda, extremadamente choqueante. Por supuesto debía de darle un segundo vistazo y gratamente fue bueno hacerlo, la verdad es que hoy si estoy seguro que a mi parecer es una excelente película.

Un accidente de avión deja varados en una isla a un grupo de niños que regresaban de un campamento militar. Esa es la premisa que plantea “El Señor de las Moscas”. Para iniciar deben de saber que si aún no la han visto, esto no se trata de una película infantil (No es algo que se comparé a una aventura como “Los Goonies”) El ambiente se torna tan turbio rápidamente, que te das cuenta que no se trata de la típica película de superación. Recuerdo cuando la vi por primera vez, a medida que avanzaba la historia, solo le “gritaba” a la pantalla una sola pregunta, pregunta que casualmente resultó ser la última línea que se menciona al final, antes de saltar los créditos.

Como siempre cuando doy una recomendación, no me gusta hablar demasiado sobre el argumento, pero si destacar el mensaje filosófico que está plantea…. ¿Y este es?...

…La naturaleza humana. ¿Qué cualidad siempre ha caracterizado a la raza humana? Y es que a lo largo de la historia el hombre siempre ha vivido en conflicto ¿Es acaso eso algo que surge debido a las circunstancias o es algo que ya llevamos instintivamente? ¿Es acaso la supervivencia del más apto, simplemente solo un juego más?







martes, 25 de octubre de 2016

PELÍCULA RECOMENDADA: "Hugo (La invención de Hugo Cabret)"

Una de las varias joyas que ha hecho Martin Scorsese, y bastante infravalorada por la taquilla, es Hugo, un filme que se ubica en los años 30, específicamente en Paris. Hugo (protagonizado por Asa Butterfield) es un niño bastante hábil con los objetos mecánicos pero al quedarse huérfano debe irse a vivir con su tío (alguien bastante ebrio y descuidado). Hugo sobrevive como puede en una estación de trenes hasta que conoce a una peculiar niña (Chloë Moretz) junto a la que vivirá una maravillosa aventura.


 

¿Qué es lo mejor de la película? Son varios elementos, incluyendo el realismo del contexto histórico lo que la hace más interesante. Existen diversos plot twist (giros de tuerca) bastante entretenidos. Justo cuando crees que la película va en una dirección, te toma por sorpresa que sucede algo totalmente inimaginable, pero la historia no deja de ser congruente debido a ello.



La fotografía en Hugo, también es algo impresionante. El tono azulado que tienen las escenas cuando te quieren hacer sentir frío y/o tristeza es simplemente bello. De hecho, los colores fríos es algo que predomina bastante en el filme debido a que la historia se desarrolla durante el invierno, aunque eso no impide que también haya escenas bastante coloridas y cálidas que quieren transmitir la alegría y sentimientos de los personajes, algo que cumple bastante bien.



Lo curioso es que este filme no solo se desenvuelve en la historia central, sino en pequeñas historias anexas que suceden en el mismo lugar con personajes secundarios y terciarios, desarrollándolos a la perfección, así que lo último que vas a hacer es aburrirte si ves Hugo.





Crítica personal: Hugo es una de las odas más bellas que se pudieron haber creado con dedicación especial al séptimo arte. Cualquier cinéfilo que ame tanto al cine como yo, verá y amará esta película. No me gusta ponerle un número a las películas, así que las califico con un adjetivo y Hugo merece ser llamada excelente y muy recomendable. Cualquiera que se aburra o no le guste el filme, no sabe lo que es amar el mundo del cine.

Datos curiosos:

*La película se estrenó en 2011, logrando 11 nominaciones al Oscar en diferentes categorías. Fue el filme más nominado en ese año.
* Hugo fue galardonada con cerca de 50 nominaciones y premios de los cuales destacan Oscares, Globos de Oro, Asociaciones de críticos, entre otras.
* Esta cinta tuvo un presupuesto de $150 millones de dólares, pero apenas pudo recaudar $182 millones en todo el mundo. Por lo general, en taquilla se debe conseguir el doble de lo que se gastó en presupuesto para decir que una película fue rentable.
* El filme está basado en un libro llamado La invención de Hugo Cabret, escrito por Brian Selznick.


* La productora que apoyó y financió el proyecto de Hugo, se llama “Infinitum Nihil” y es propiedad del actor Johnny Depp. 

Trailer: 

Escrito por Ticket Palomero:

¡Suscríbete a nuestro canal y síguennos en nuestras redes sociales si te gusta el cine!

Facebook: https://www.facebook.com/TicketPalomero/ 

Twitter: https://twitter.com/TicketPalomero 

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC1m5Y3eH_EQ_eAY1LcqkJMA 

martes, 16 de agosto de 2016

PELÍCULA RECOMENDADA: La Tumba de las Luciérnagas















La Tumba de las Luciérnagas




Nunca he sido fanático del anime, sin embargo tengo una debilidad por el encanto desbordante por la casa de animación japonesa de los estudios Ghibli, y se que muchos concordaran conmigo, que hablando de Ghibli nos referimos a producciones de animación de alta calidad, en resumen, todos sus proyectos terminan siendo siempre un deleite tanto narrativo como visual.


Sin embargo, en esta oportunidad vengo a recomendarles la que considero mi película favorita de los estudios Ghibli, es la que más me cautivó y la que más hondo me pegó. La Tumba de las Luciérnagas es una historia que se ambienta durante la Segunda Guerra Mundial en Japón, y para que tengan una idea del calibre que llega a adquirir esta producción, es considerada, junto a "La Lista de Schindler" y "El Pianista", como una de las mejores películas antibelicistas de todos los tiempos, y por supuesto una obra maestra del cine de animación.






No cabe duda de que estamos hablando de una producción de calidad, y tengo que aclarar que estamos ante un producto bastante crudo y de ninguna manera se trata de una animación apuntada al público infantil (decisión de cada padre de mostrárselas a sus hijos). Como siempre que recomiendo una película, no me gusta entrar en detalle sobre el argumento, y es por eso que más que nada trato rasgos técnicos o aspectos generales sobre un filme, en este caso puedo asegurar que se trata de una historia bastante sencilla, pero con un trasfondo bastante profundo, en donde la película no escatimara en gastos a la hora de arrojartelo al rostro, posee un tono bastante realista y un relato bastante estremecedor, aunque siempre con esa belleza y encanto que caracteriza a los estudios Ghibli.


Entonces, como les repito, La Tumba de las Luciérnagas es una verdadera joya que obligatoriamente tienes que ver. Si deciden verla, quedan advertidos de que se trata de una de las películas más tristes de la historia, y los que ya la vieron, saben que no estoy exagerando. Es una película que luego de verla, realmente terminé destrozado emocionalmente, pero al mismo tiempo, un poco más consiente, sabio y humano. ¿Qué opinan ustedes de esta gran obra maestra de la animación?







lunes, 8 de agosto de 2016

PELÍCULA RECOMENDADA: Despertares

















Despertares






En esta oportunidad vengo recomendando una película que en lo personal me pego bastante en el fondo, película de 1990 basada en la autobiografía del neurólogo Oliver Sacks en la que se relata la historia real del descubrimiento, en 1969, de los efectos benéficos de la L-dopa y su aplicación a pacientes catatónicos que sobrevivieron a la epidemia de encefalitis letárgica de 1917-1928.





Bajo la dirección de Penny Marshall, Robin Williams nos deleita con una de sus mejores participaciones en películas de toque serio. Fue hasta no hace mucho que me decidí a darle un vistazo a esta película, rápidamente la narrativa de la película logro atraparme, es extraño que la describa de este modo, pero supongo que no me equivoco respecto a mi perspectiva, pero una película de relato esperanzador y hasta me atrevo a decir, divertido, tenga un giro tan abrupto. 

Lo que quiero decir es que esta película me estaba llevando por una historia tan dinámica en donde reluce la esperanza y la voluntad, sin embargo ante un comienzo grato y amigable, concluimos con una historia que posee un drama duro y que personalmente me pareció desgarrador. Robert De Niro nos entrega una gran interpretación la cual no tiene ningún desperdicio, una actuación altamente conmovedora.

Despertares aborda el aspecto de relación médico-paciente del cual podemos sacar innumerables lecciones, resulta en una película con un drama duro de contemplar, y resultando en una bella historia narrada de la mejor manera, dejando un vació grande en nuestro interior, pero al mismo tiempo dejándonos una gran lección sobre lo bello que puede ser la vida si aprendemos a valorarla y a encontrar la hermosura en las cosas simples. 





  

jueves, 19 de mayo de 2016

PELÍCULA RECOMENDADA: Camino a la Perdición






Camino a la Perdición


















Camino a la Perdición es una película basada aunque ustedes no lo crean en una novela gráfica del mismo nombre que a su vez está basada en un manga. Si les encantan las películas de mafia y crimen, y sobre todo de un drama puro, pues esta es una ideal recomendación para ustedes. Si aun no la han visto, pues como siempre les recomiendo no informarse demasiado y que sea su más próxima opción a ver. Aunque primero lean este articulo, ya que no voy a mencionar mucho detalle sobre ello, si no más bien a hablar de manera general y dar mis razones de por que este filme es una obra maestra del séptimo arte. 

Solo con decir un nombre: Tom Hanks, podemos insinuar de que se trata de una buena película y que las actuaciones estarán a la altura. Y es que Hanks vuelve a fascinarnos con su papel, aunque es gracias al aun joven Tyler Hoechlin quien junto a Hanks tomaran sobre sus hombros esta historia emotiva que desborda una belleza desoladora y depresiva.





Ya mencione las excelentes actuaciones que realizan nuestros dos principales protagonistas. Lo interesante de esta película es que ademas de ellos, tenemos a un elenco de primera tras de sí, por mencionar a los conocidos: Paul Newman, Daniel Craig y Jude Law. El punto interesante que quería mencionarles es destacar el papel de estos tres actores, los cuales pareciese que tendrán mayor protagonismo a lo largo de la película, sin embargo la historia se centrara en nuestros principales personajes -el de Tom Hanks y Tyler- los cuales establecerán el relato intimo de relación padre e hijo, el cual resulta uno de los más sutilmente conmovedor vistos en el cine. En cuanto a los otros actores, aunque su participación es mucho menor, pero sus apariciones son correctamente establecidas y el papel que juegan en la historia es altamente impactante, tanto en sus acciones como en su desenlace. En mis propias y breves palabras diría: con tan poco hacen algo tan grandioso.

En cuanto al apartado técnico sobresale su fotografía, la cual es excelente y que por cierto fue galardonada en ese apartado al Oscar en 2003. Respecto a su banda sonora, una de las mejores y mas bellas piezas en la que resalta el violín e instrumentos similares. 






En resumidas cuentas podemos decir que Camino a la Perdición es una película que trata llanamente sobre venganza, sin embargo, va mucho más allá al establecer una perspectiva doble ante el proteger y la sed de sangre ¿Por que alguien buscaría vengarse? ¿Que haces ante la traición y que legado quieres dejar para los que son tuyos? Si no te gusta el tipo de películas en las que desplayan en el tema de venganzas y traición, por favor dale una oportunidad a esta, solo recuerda que en la vida no todo es color de rosa.

Espero que les haya gustado esta recomendación, gracias a todos los cinefilos y no dejen de visitar este blog. Saludos y no dejen de ir al cine.

   





miércoles, 30 de septiembre de 2015

PELÍCULA RECOMENDADA: La Canción del Mar



La Canción del Mar


















Durante los últimos años la animación digital ha sido la consagrada para los éxitos taquilleros. Puedo asegurar que la mayoría gozan de una gran calidad técnica y visual, mas no todas llegan a ser obras magistrales, y muchas de ellas simplemente logran el éxito por que apuestan por la cultura popular o elementos comerciales. Los estudios de Disney Pixar han sabido manejar muy bien ambos aspectos, pero aun asi sobresale el gran ingenio y la maravillosa manera de contar historias que siempre logran cautivarnos. sin embargo existen estudios de animación, que a pesar de sus limitados recursos comparado con otros estudios, pueden lograr crear verdaderas joyas de animación. 




Aunque a primera vista logre percibir un estilo reconocible en animación, me resulto familiar, realmente era la primera vez que yo veía una animación de este tipo para un largometraje. Y es que La Canción del Mar es toda una experiencia, una completa sensación, por veces sientes como si estuvieras viendo las cosas a través de un caleidoscopio. Es una animación bastante simple, pero como ya he comentado en anteriores ocasiones, solo por que algo es simple, no quiere decir que es simplista, porque en este caso estamos ante un filme cargado de color, matices y detalles, es como estar viendo una pintura cubista, no exagero al decir que cada fotograma bien pudiera ser una pieza de arte, pudiera pausar la película en cualquier momento y de seguro querrías colgar un cuadro de esa imagen en tu casa. Que mas puedo decir, que aun con el uso de animación tradicional se pueden realizar semejantes obras visuales.




Cartoon Saloon en conjunto con otros estudios de animación de varios países europeos, centran su atención en contar una historia de tradiciones y leyendas irlandesas, poseyendo al filme de una gran personalidad propia e integrando a personajes entrañables, resultando en gran parte elementos representativos o simbólicos. 

Por su puesto, si la película se llama La Canción del Mar no podíamos dejar de mencionar la música que acompaña a la historia. No se trata de las típicas canciones infantiles estilo musical, la gran mayoría se basan en melodías simples de variación de instrumentos, a excepción de las escenas iniciales y las finales que es en donde la película alcanza el mayor clímax. En resumen: La música es bellisima.  

Para finalizar solo puedo decir que estamos ante una verdadera joya en animación, tratándose de algo en la que uso el método tradicional. Por eso puedo asegurar que la película triunfa tanto en su apartado visual como en el historia y desarrollo. Todo en conjunto: La animación, los colores, los conceptos, asi como su música, su narrativa y demás, convierten a La Canción del Mar en una obra maestra. Una película muy relajante de ver y escuchar, es casi terapéutica.   

       


lunes, 21 de septiembre de 2015

PELÍCULA RECOMENDADA: El Juego




El Juego


¿Que le puedes regalar a un hombre que lo tiene todo?









Aparecen los créditos iniciales y de repente todo se fragmenta en un puñado de piezas de rompecabezas, las escenas de película vieja y melodía melancólica te dan a saber que no se trata de una película de acción pomposa, si no mas bien de un thriller (Una película de suspenso y misterio) 

Y si, la película El Juego trata sobre un juego, la cuestión es que no puedes saber de que trata si no hasta que empiezas a jugarlo, la cuestión es disfrutar la experiencia.




Cierta compañía ofrece una nueva forma de entretenimiento, la cual parece cambiar la vida de todos los que participan, o como bien lo explicarían ellos: "Preparado a medida para cada participante, piensa en ello como unas fantásticas vacaciones, excepto que tu no vas a buscarlos, ellas vienen a ti". Es este tipo de casos en las que nada es lo que parece y todo es lo que parece, las dos cosas al mismo tiempo Quizás esto resulte algo confuso de entender, pero si aun no haz visto esta película, es una muy buena experiencia el ver como poco a poco se va desvelando el misterio, no sin antes jugar un poco con nuestras mentes, pero he ahí el encanto de un trhiller psicológico.




Por el demás apartado, cumple. Una banda sonora pasiva con ese piano simple y triste llena el filme con esa atmósfera mística y solitaria. En cuanto a las actuación, pues que mas se puede esperar de dos grandes actores como lo son Michael Douglas y Sean Penn, sin olvidar el resto del elenco. Un uso de la fotografía muy bien hecho la cual hace de las escenas memorables, mucho mas memorables aun.

Quisiera poder decirles mas sobre el filme, pero es mejor que la vean -si no la han visto, por supuesto- con la menor información adicional posible. Solo para que se hagan una idea, su director es David Fincher que años atrás nos traería el tambien sorpresivo trhiller de Se7en. Si han visto estas majestuosas obras, los invito a que me lo compartan en los comentarios y espero que les haya gustado esta recomendación. 

         




lunes, 14 de septiembre de 2015

PELÍCULA RECOMENDADA: Milagros Inesperados (The Green Mile)

Milagros Inesperados 
(The Green Mile)












T
arde o temprano llegaría el momento en que tenia que hablar sobre esta película, ya que es mi segunda película favorita. La vi siendo yo aun muy pequeño, aun asi no me resulto difícil comprenderla y sorprenderme por el alto grado de dramatismo que posee.




Si aun no la has visto, no puedes dejar pasar mucho tiempo mas y apreciar una verdadera obra maestra del cine. Cuando recomiendo una película no me gusta mencionar mucho sobre su argumento, asi que solo citare lo necesario: Paul Edgecomb (Tom Hanks) y sus demás oficiales de prisión están a cargo del pasillo en donde se encuentran los prisioneros sentenciados a la silla eléctrica. Sin embargo, de entre sus reos tendrán a cargo a un singular personaje que cambiara por completo el panorama.

¿Por que esta película es excelente, no buena, EXCELENTE?
Es cierto que posee buena fotografía, buena banda sonora y buen argumento, pero lo que realmente hace de The Green Mile una obra maestra será los temas que aborda y mas que nada, la manera en que los expone. 




¿Que temas trata The Green Mile?
Son muchos y todos trascendentales, como: La dura realidad, la vida y la muerte, el bien y el mal, entre otros. Pero como repito, lo mejor es la manera en que el filme aborda esto temas y los hace encajar en esta historia. Para los que ya la hemos visto, sabemos que la película posee un buen ritmo narrativo y ninguna escena termina siendo sobrante ni innecesaria.

No se que tan fiel sea a la novela de Stephen King, pero sin duda posee un buen relato, pocas veces he escuchado decir que una película supera al libro, y eso ya de por si dice mucho. La película resulta ser por momentos muy fuerte, pero es esa misma dureza fílmica la que causa mayor impacto en el espectador sin la necesidad de caer en lo brutal. Al final resulta en una de las películas con mejor drama para una historia de ficción, eso si, que tambien la vuelve en una de la películas mas tristes que hay, como muy bien lo dije en mi lista de Las 10 Películas Mas Tristes la cual puedes leer Aquí.



The Green Mile se ha convertido ya en un clásico obligado a ver. Ya ha pasado mucho tiempo que la vi por primera vez y me sigue conmoviendo cada vez que la vuelvo a ver, sobre todo en esas escenas memorables cargadas de drama, sobresalto y melancolía.



domingo, 9 de agosto de 2015

Las 10 películas más Tristes


En esta oportunidad quiero hacer una lista de las películas mas tristes. Esta es una lista personal, posiblemente habrá títulos mucho mas desgarradores, pero en este caso serán las películas mas triste que yo he visto hasta el momento. 

Antes tengo que agregar que, hay un sin fin de filmes tristes. Sin embargo solo he escogido películas que mantienen esa sensación a lo largo del filme y que no poseen para nada un final feliz, y si lo poseen, aun asi te dejan esa sensación amarga. 



Entonces he aquí mi lista de las 10 películas mas tristes que he visto:


El Pianista
El Pianista es una adaptación de las memorias del músico polaco de origen judío Wladyslaw Szpilman el cual ve como su vida se derrumba con la llegada de la Segunda Guerra Mundial y la invasión Nazi en Polonia de 1939. Es difícil no sentirse acongojado con una película que va acompañada de una melancólica melodía de piano. El Pianista, una película obligada de ver.





La Vita è Bella
Ustedes saben que esta película tiene que estar acá, por eso la menciono lo antes posible. Película italiana escrita, dirigida y protagonizada por Roberto Benigni, nos cuenta el relato de un hombre y su familia durante la ocupación Nazi. Guido un judío italiano hará todo lo posible por que su hijo no sufra los horrores de estar en un campo de concentración. Una mas que no tiene que faltar en películas obligatorias de ver. Es cierto que la película termina con alegría y abrazos, pero ya es demasiado tarde, ya te han destrozado el corazón antes.



12 Años de Esclavitud
La película esta basada en la autobiografía de Solomon Northup, un mulato afroamericano que es vendido como esclavo y que trabajo en plantaciones de algodón durante 12 años hasta su liberación. Es cierto que la película tiene un final feliz, pero no para todos. Tengo que admitir que fue una película que no pude volver  a ver, y no es por que no hubiera tenido la oportunidad, simplemente no creo soportar verla de nuevo. Es una película muy fuerte y expone la cruda realidad del sufrimiento que vivieron los esclavos negros durante el siglo 19.



La Milla Verde (Milagros Inesperados)
La película nos cuenta sobre un grupo de oficiales a cargo del pasillo que separa las celdas de los reclusos condenados a la silla eléctrica. ¿Que mas puedo decir? Si ya la viste, sabes con que clase de drama nos topamos. Una película con una narrativa excelente y lleno de escenas memorables, de las cuales muchas de ellas lograron tocar nuestro lado mas sensible. Basada en la novela de Stephen King del mismo nombre.




El Niño con la Pijamas de Rayas
Otra película que nos cuenta sobre el Holocausto y sobre los prisioneros llevados a los campos de concentración Nazis, solo que ahora desde la perspectiva de un niño, el cual se hace amigo de otro niño que siempre esta vestido con una "pijama de rayas". Basada en la novela del mismo nombre, una fuerte e importante crítica a la discriminación y opresión de clases.





Siempre a tu Lado. Hachiko
Aunque esta es un remake de una película japonesa de 1987, su versión de 2009 sin duda fue la más devastadora. He de suponer que ha estas alturas ya la haz visto, entonces puedo asegurar que esta película te hiso preocuparte mas por el estado emocional de tu perro, que el de tu propia familia. Mendigo perro, logro hacerme chillar como una niña.





La Lista de Schindler
Película biográfica dirigida por Steven Spielberg la cual nos cuenta la historia del empresario alemán Oskar Schindler y su intento por salvar la vida de alrededor de 1100 judíos polacos durante el Holocausto. Créeme, si no quieres una película desgarradora, no veas La Lista de Schindler. Aun asi pienso que es una película necesaria de ver y no pasar por alto. La película es en blanco y negro, pero por supuesto no podremos sacarnos de la mente ese abrigo de color rojo.




La Tumba de las Luciérnagas
De todas, esta es la única película de animación en esta lista, y no, no es de Disney. Del aclamado y tan querido estudio japones Ghibli es considerada como una de las mejores películas antibelicistas de todos los tiempos, y una obra maestra del cine de animación. Y les aseguro que esta película ademas de ser demasiado triste, es deprimente. Pero eso no le quita que sea un filme animado hermoso y de gran valor artístico.




Historia Americana X
Que tengo que decir sobre esta película, bueno, pues mucho. Es una obligación el verla, por supuesto si ya tienes la suficiente edad como para hacerlo. Aunque es una película que trata específicamente sobre racismo, el movimiento Nazi y las pandillas, Historia Americana X nos habla en general sobre algo que podría repercutir en nuestra vida y en la de los demás: El odio. Película que deja una gran lección pero que te dejará un vacío emocional.




Belleza Negra
Bueno, por ultimo tengo que hacer mención de la película que arruino mi infancia. y si, tengo que aceptarlo, fue una película sobre un caballo. La película es relatada por un caballo llamado Belleza Negra y su perspectiva de la vida. Y si, aunque tiene un final "feliz" -mmm bueno, entre comillas- mendigo caballo, al pobre le pasa de todo. Si amigos, repito, esta película destrozo mi niñez y es culpable de traumas emocionales, véanla bajo su propio riesgo.







Bueno, hay muchas películas que no mencione, pero espero que les haya gustado esta lista y que compartan mi opinión. En los comentarios pueden citar que películas ustedes consideran como las mas tristes, deprimentes y devastadoras emocionalmente. 



martes, 28 de julio de 2015

PELÍCULA RECOMENDADA: Distrito 9




Distrito 9










El mundo ha sufrido infinidad de invasiones extraterrestres a lo largo de los años y todo gracias al cine. Son incontables las películas que nos han dado una idea de como podría ser si supiéramos que existe vida en otros planetas, puede que mas como amenaza que para establecer un vinculo afectuoso, pero el cine nos ha mostrado de todo: Desde los despiadados alienigenas de El Día de la Independencia, hasta el amigable E.T El Extraterrestre.



Sin embargo en 2009 Peter Jackson presentaría un titulo el cual mostraba un punto medio sobre el asunto alienigena, en donde veíamos a una sociedad extraterrestre subsistiendo en nuestro convulsionado mundo. Por supuesto Distrito 9 fue aclamada por la crítica, y un logro que su director Neill Blomkamp ya no ha vuelto a conseguir. 

Desde su comienzo nos empezamos a dar cuenta de que la película adquiere la apariencia de como si se tratara de un documental, cortes a cada momento, entrevistas, noticias, informes. Interesante manejo del relato, el cual se ha intentado muy pocas veces en el cine y Distrito 9 logra desarrollar muy bien el relato manteniendo este formato, sin dejar atrás momentos mas fluidos para que la película no resulte demasiado explicativa.

Respecto a lo estético, el filme posee un estilo y ambiente muy propio, el cual su director Blomkamp ha intentado mantener en sus siguientes películas, a excepción que aqui encajan a la perfección con la historia. El diseño de las locaciones utilizadas le dan realismo a las escenas y tambien gracias a ello al uso de la cámara en las diferentes perspectivas. En cuanto a banda sonora y efectos especiales la película tambien cumplen.

Uno de los puntos mas fuertes del filme sin duda es quien será su protagonista principal Wikus Van De Merwe interpretado por Sharlton Copley, vaya por Dios!!! este personaje sin duda se lleva las palmas y a pesar de lo irritante que es, querremos ver mas en como se va desarrollando su papel a lo largo del filme. Por otra parte, los extraterrestres tambien están muy bien elaborados, si, parecen langostas, pero encajan muy bien en escena.



Distrito 9 es sin duda una verdadera joya de la ciencia ficción. Me encanta el formato que le dieron estilo documental y me fascino ver el desarrollo del personaje de Wikus Van De Merw. Una película que a las claras intentas ser lo mas realista posible y realizando una fuerte crítica social la cual alcanza su objetivo.

Si ya la viste, coméntame tu ¿Que te pareció esta película? ¿Y que te han parecido las siguientes películas realizadas por Neill Blomkamp? ¿Consideras que ha logrado superar su ópera prima?